Общественный защитник

  Южный Урал будут представлять два коллектива: хореографическая труппа Ольги Поны и артисты Молодежного театра.

Цель форума — развитие и популяризация современного искусства в регионе, он направлен на взаимодействие различных видов искусств в едином художественном пространстве, поддержку экспериментальных направлений. Фестиваль объединяет самые разные проекты в области театра, музыки, литературы, хореографии, кино, изобразительного искусства.

  Курганский театр кукол «Гулливер» примет артистов, музейщиков, музыкантов из Москвы, Санкт-Петербурга, Тюмени, Уфы, Перми, Екатеринбурга. В рамках форума будет представлено три выставки, семь спектаклей, концерт, дополнят фестивальную афишу показ мультсериала и многочисленные читки.

(Параллели)

Челябинский театр современного танца – единственный хореографический коллектив на фестивале. Артисты выступят завтра, 25 ноября. Целый вечер будет отдан на откуп челябинским танцовщикам, которые представят курганской публике сразу пять работ: постановку художественного руководителя Ольги Поны «Теоретическая модель абсолютной свободы», и хореографические опыты солистов театра — «Solo for two», «Беляш», премьеру спектакля «11:30». Актриса театра Татьяна Сущенко проведет на фестивале мастер-класс по технике современного танца.

Компанию челябинским танцовщикам составят артисты Молодежного театра. Они подготовили свой вариант пьесы челябинского автора Егора Черлака «Я тя лю».

(пьеса  «Я тя лю»)

Особенность этой истории в том, что она складывается из СМС сообщений. Читка проходит без актёров, вместо героев диалог высвечивается титрами на экране в сопровождении музыки и авторских ремарок. По мнению автора идеи, актера ЧГМТ Бориса Черева, такой подход дает возможность зрителям трактовать историю по-своему.

   В день закрытия фестиваля, 27 ноября, Молодежный театр сыграет премьеру нынешнего сезона спектакль-пантомиму «Давай никуда не улетим, Ежик».

Пресс-секретарь начальника управления культуры города

  Завтра, 21 октября, в Челябинске стартует V фестиваль кукольных спектаклей для взрослого зрителя «Соломенный жаворонок». Форум проходит под эгидой регионального министерства культуры на базе челябинского театра кукол и соберет 10 лучших коллективов со всей страны. Свои спектакли покажут театры Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Кургана, Перми, Йошкар-Олы.

  «Буквально только что в Магнитогорске завершился фестиваль «Сцена», и вот новое большое событие. Мы стараемся сохранить фестивальные формы во всех сегментах культуры. Театр кукол чаще работает с детским репертуаром, но сюда коллективы привозят работы, адресованные взрослому зрителю. В свое время наш, челябинский театр, одним из первых в стране возродил практику вечерних показов для взрослых. Эту традицию мы всячески поддерживаем», — прокомментировал министр культуры Челябинской области Алексей Бетехтин.

За четыре дня публика увидит 15 спектаклей. В их числе постановки по классическим произведениям Шекспира, Чехова, Достоевского, по фантастическим опусам Брэдбери и Булычева, вариации по романам современных авторов и даже японская сказка.

   Спектакль «Ваня»

  «Каждый спектакль уникален. Спектакль «Ваня», который привозит театр из Санкт-Петербурга Karlsson Haus, получил сразу две «Золотых маски», «Толстая тетрадь» Пермского театра тоже дважды отмечена «Маской». Японская сказка «Сияющая в ночи» номинировалась сразу по четырем номинациям. На фестивале состоится парочка премьер: наши зрители первыми увидят спектакль «Гофман» из Екатеринбурга и «Скандальное происшествие в пассаже» пермского театра «Карабаска», — рассказал главный режиссер челябинского театра кукол Александр Борок.

Спектакль Сияющая в ночи

Фестивальные показы состоятся на трех площадках: в театре кукол, театре драмы имени Орлова, Новом художественном театре. Оценивать работы будут по пяти номинациям: лучший спектакль, работа режиссера, художника и актерские работы. Свой вердикт вынесут эксперты, но победителей будут выбирать участники.

  «Каждый театр получил по три анкеты, чтобы все были в одинаковых условиях. Прямо на закрытии мы подсчитаем голоса, чтобы все было честно. По практике скажу, что как правило, мнение участников совпадает с мнением критиков», — отметил А.Борок.

Откроет фестивальные показы театр Karlsson Haus из Санкт-Петербурга. Спектакль «Ваня», получивший высшую театральную награду прошлого года — это постановка со сказочным сюжетом, рассказывающая о противостоянии богатыря и дракона. Но главное в этом сражении не исход, а сам процесс.

  В этот же день публика увидит еще одну сказку для взрослых – «Сияющая в ночи». Японскую историю о том, как бедный резчик бамбука нашёл в лесу девочку, которая оказалась гостьей из иных миров, поставил Ёити Нисимура. Сам режиссёр называет эту работу «притчей про очищение кармы». Японский кукольный театр – это целая философия, постичь которую зритель должен без помощи слов. Действие происходит в полумраке, иногда – в абсолютной тишине, а иногда сопровождается экзотической мелодией необычного инструмента глюкофона.

Завершит первый фестивальный день театр кукол из Екатеринбурга, который покажет, пожалуй, самую знаменитую пьесу Шекспира «Ромео и Джульетта». Автор экспериментальной постановки белорусский режиссер Олег Жюгжда известен как создатель очень неожиданных спектаклей по мотивам произведений русской и мировой классики. Вот и в этот раз классическая история выдержана в стиле «пляски смерти». Действие переносится в царство мертвых. Среди всех мертвецов лишь юным влюбленным создатели оставили человеческие лица. Ведь самое живое и теплое земное чувство здесь – любовь, и только оно способно встряхнуть этот мир.

Материал с фото предоставлен пресс-секретарем  министра культуры Челябинской области

21 февраля, в Озерском театре кукол «Золотой петушок» премьера спектакля «Ящик Пандоры». Однако действие происходит отнюдь не в эпоху древней Греции. Сюжет перенесет зрителя в совершенно другую эпоху – суровую эпоху средневековья, эпоху карающей инквизиции и пылающих костров, эпоху темной беснующейся толпы и бесконечной жажды познания, эпоху Фауста и Мефистофеля. Пьеса питерского драматурга Бориса Чабана ждала своего часа 28 лет в дальнем ящике стола, а на сцене она появится благодаря гранту Госкорпорации «Росатом».  

Впервые главреж «Петушка» Борис Макаров задумался о постановке в 1986 году. Но силой обстоятельств постановка не состоялась. Зато, по словам режиссера, «осталось горячее желание поставить хорошую пьесу». В 2013 году озерским кукольникам повезло: Росатом оплатил три четверти стоимости проекта.

«На самом деле пьеса Чабана имеет двойное название. Второе – «Взлет и падение Иоганна Фауста» — точнее отражает эпоху, которая описывается в пьесе, это эпоха средневековья, тринадцатый век. Как и в классической трагедии Гёте, все повторится вновь: Фауст будет жаждать познания, открытия тайн бытия, а Мефистофель запросит самую высокую цену – человеческую душу. Завязка классическая, а вот развязка совершенно непредсказуемая. Сделка с дьяволом и окажется настоящим ящиком Пандоры», — рассказала завлит театра Ольга Жукова.

В театре придумали оригинальное решение спектакля: средневековые витражи знаменуют божественную чистоту небес, а симметрично выстроенные ведущие вниз алые ступени и пылающие костры – адскую бездну. Сценография совершенно меняется во втором акте: легкие современные арки взметнулись в небо, соединив XIII век с современностью. В спектакле сочетается кукольная техника и работа «живым планом».

«Для актеров это материал на сопротивление. Именно поэтому так сложно идут репетиции. Идет постоянный поиск все новых и новых режиссерских решений. Отменили финал, сократили второй акт», — рассказал Б. Макаров.

На следующий день, театр приглашает всех заинтересованных лиц на кофе-брейк, чтобы обсудить увиденное.

Об этом сообщает пресс-секретарь министра культуры Челябинской области

В этом году форум соберется в Новосибирске в третий раз и по традиции объединит лучшие коллективы Урала, Сибири и Дальнего Востока. Для участия в творческих состязаниях Камерный театр выбрал первую премьеру нынешнего сезона – спектакль «Школа для дураков» по повести Саши Соколова в постановке молодого московского режиссера Ларисы Александровой. «Первоначально мы отправили диск с видео со спектакля, теперь к нам приезжают эксперты: Евгения Троп, кстати, она еще эксперт и «Золотой маски», и театральный критик из Новосибирска Оксана Ефременко. 31 января они посмотрят спектакль, что называется «вживую», а потом, возможно, будет обсуждение с труппой», — рассказала завлит Камерного театра Ирина Камоцкая. Стоит отметить, что фестиваль «Ново-Сибирский транзит» проходит раз в два года. Камерный театр уже второй раз заявился в конкурсной программе. «На прошлом фестивале мы предложили экспертам два спектакля «Чайка» и «Балаганчик», они выбрали Блока, в этот раз наше решение было единодушным, поскольку «Школа для дураков» — весьма неординарная работа», — считает И.Камоцкая. Если челябинская «школа» понравится экспертам, то театр получит приглашение на участие в фестивальном показе, который состоится в Новосибирске с 20 по 30 мая. Об этом сообщает пресс-секретарь министра культуры Челябинской области

Зрители, пришедшие на спектакль «Нина. В стране снов» должны будут высказать свое мнение о спектакле и ответить на вопрос анкеты: стоит ли этот спектакль оставить в репертуаре или его лучше закрыть. В афише челябинского театра драмы постановка «Нина. В стране снов» появилась два года назад. Для творческого коллектива она стала во многом спектаклем-поиском, спектаклем-экспериментом, и поначалу была неплохо воспринята публикой. Однако за последние пару лет в театре произошли заметные перемены, в частности появился новый главный режиссер. Сейчас руководство решило провести своеобразную творческую ревизию. «Главная цель – обновить репертуар, к тому же в театре совсем не хватает места для хранения декораций, которых очень много, поскольку большинство спектаклей масштабные. А сейчас у нас к постановке готовится еще один крупномасштабный проект – «Прекрасное далеко», который мы планируем выпустить в марте», — прокомментировала директор театра драмы Елена Петрова. Однако прежде, чем взять на себя ответственность по снятию спектакля, руководство театра решило посоветоваться со зрителями. Судьбу постановки решит голосование, которое будет проходить в зрительском фойе до, в антракте и после спектакля. Как заверила Е.Петрова, если зрители проголосуют за спектакль, дирекция согласится со зрительским мнением и постановку оставят в репертуаре. Об этом сообщает пресс-секретарь министра культуры Челябинской области

Челябинский театр кукол имени Вольховского отправился в Ярославль. Как сообщает пресс-служба министнрства культуры Челябинской области. Еще летом в театр пришло известие о присуждение коллективу государственной премии имени Волкова. По традиции лишь три театра страны получают эту престижную награду, в этом году в заветные списки попали челябинские кукольники, а также их коллеги из Дагестана и кировского ТЮЗа. Премия присуждается провинциальным театрам и творческим работникам за заслуги в развитии профессионального театрального искусства. Долгожданная награда будет вручена 15 сентября, а далее театр примет участие в XIV международном театральном фестивале имени Волкова, который продлится до 26 сентября. В этом году в форуме примут участие коллективы из Москвы, Санкт-Петербурга, Вильнюса, Махачкалы, театры-победители, а также зарубежная труппа из Амстердама. В общей сложности зрители увидят 20 спектаклей и концертов. Откроет фестиваль театр-студия Олега Табакова из Москвы. Челябинский театр выйдет на сцену Ярославского театра 18 сентября со спектаклем «Подарок для папы». В этот же день, 18 сентября другая часть труппы выступит на сцене театра Алматы в рамках другого фестиваля – Третьего международного Кукольного Карнавала. В Казахстан съедутся коллективы из Москвы, Санкт-Петербурга, Улан-Удэ, а также из Италии, Испании, Румынии, Израиля, Таджикистана. Челябинцы покажет музыкальную сказку «Петя и волк» на основе симфонической музыки Сергея Прокофьева, премьеру которой в театре сыграли два года назад. Кстати, Кукольный Карнавал один из немногих фестивалей, имеющих призовой фонд. Победитель получает 10 тысяч долларов.

Как сообщает пресс-служба министерства культуры Челябинской области. На фестивале «Ирбитские подмостки-2013», который завершился в Свердловской области, в номинации «Лучшая режиссерская работа» победил спектакль «Полустанок» Магнитогорского театра драмы имени Пушкина. Фестиваль проходил уже в седьмой раз и собрал 12 коллективов со всего региона. В творческих состязаниях приняли участие труппы из Тюмени, Екатеринбурга, Тобольска, Щадринска, Стерлитамака, Нижнего Тагила, Первоуральска и других городов. Приоритеты жюри определялись по 11 номинациям, магнитогорцы выиграли второй по значимости приз после Гран-при. Премьера «Полустанка» состоялась еще в начале нынешнего сезона, пьесу молодого рижского драматурга Алексея Щербака поставил нынешний главреж магнитогорского театра Максим Кальсин. «Фестивальные истории, увы, в последнее время случаются редко, хотя наш театр периодически гастролирует. Можно сказать, что это первая фестивальная победа нашего театра после триумфа «Грозы», — прокомментировал победу постановщик Максим Кальсин. Победа на фестивале стала финальным аккордом юбилейного, 75-го сезона Магнитогорского театра. Стоит отметить, что помимо магнитогорский драмы участие в фестивали приняли еще два южноуральских театра: челябинский молодежный театр представил на суд жюри спектакль «Танец длиной в жизнь», озерский театр «Наш дом» привез «Вариации страсти». А вот Гран-при фестиваля «Ирбитские подмостки» увезли с собой тюменцы за спектакль «Старший сын».

5 июня, в Челябинском театре драмы состоится третья и последняя премьера нынешнего сезона. Зрители увидят новый спектакль «Хозяйка гостиницы» по одноименной пьесе Гольдони. Комедия рассказывает о любовном многоугольнике: граф, маркиз и даже простой слуга – все влюблены в хозяйку гостиницы очаровательную Мирандолину. Блестящий кавалер Рипафратта — истинный враг женщин и тот не устоял перед обаянием простой трактирщицы. Веселая и неунывающая Мирандолина усмирит его гордыню и как следует проучит высокомерного спесивца. Над постановкой работает режиссер Олег Плаксин. Это вторая его режиссерская работа в Челябинске. Уже несколько лет на сцене театра драмы с большим успехом идет спектакль по одноименной повести Павла Санаева «Похороните меня за плинтусом». Нужно отметить, что с челябинской сценой Олега Плаксина связывает многое. Выпускник Челябинской академии, Олег одно время служил в театре драмы актером. Впоследствии окончил ГИТИС, на сегодняшний день работает в московском театре «Современник». Кстати, несколько лет назад Плаксин уже ставил эту пьесу Гольдони в Семипалатинске, однако режиссер уверяет, что челябинская постановка принципиально отличается от предыдущей. «Мне хочется сделать нечто совсем иное, никакого повтора. Поэтому мы решили взять авторский вариант названия – спектакль называется «Хозяйка гостиницы», и вот это слово – «хозяйка» во многом ключевое, оно определяет и характер главной героини, и даже главную идею спектакля. Гольдони создал пьесу в эпоху зарождающейся буржуазии. На смену Ренессансу с его радостным восприятием мира, эпикурейством, наслаждением жизнью приходит эпоха Просвещения, во главу угла возводится практицизм, практичность, рассудочность. И в этом свете финал предстает в какой-то степени даже трагичным. На первом месте у всех героев собственное эго, от этого люди становятся холодными, расчетливыми, циничными. И даже такое большое чувство как любовь не способно перебороть гордыню», — рассказал о замысле спектакля О.Плаксин. В отличие от предыдущей постановки – «Вассы Железновой», на которую было затрачено полгода, в этот раз репетиции проходили в очень сжатые сроки. Ситуация обострилась в связи с отменой запланированной премьеры спектакля «Ипотека и Вера, мать ее», а также с драматургическим марафоном, в котором была занята часть актеров театра, играющих премьеру. Однако, по заверениям постановщика, премьера все-таки состоится в положенный срок.

                                                                                                                                                                                          Информация предоставлена пресс-службой  министра культуры Челябинской области

Театральные кассы Челябинска частично приостановили продажу билетов на спектакли Центрального театра Российской Армии, гастроли которого намечены в нашем городе на начало сентября. «Дело в том, что мы сознательно сделали большой разбег в цене, чтобы спектакли могли посетить люди из разных слоев общества. Минимальная цена билета на балкон -150 рублей, они раскупаются очень охотно и поэтому мы решили пока придержать эти билеты для студентов и школьников», — прокомментировала директор Челябинского театра драмы Елена Петрова. Также в гастрольной афише произошли кое-какие изменения. В частности, на открытии, вместо шекспировской комедии «Много шума из ничего», будет показана последняя премьера театра – спектакль «Царь Федор Иоаннович» в постановке главного режиссера Бориса Морозова. Премьеру сыграли в прошлом месяце и приурочили к 150-летию Станиславского. Критики уже отметили отличие этой постановки от аналогичных.  Царь   Федор, по режиссерской концепции Морозова, — отнюдь не слабоумный и безвольный государь. Он — правитель новой формации, опередивший его собственное время, антипод его отца — Иоанна Грозного. Трагедия Федора – в невозможности в этом  жестоком мире привести людей к взаимопониманию, сотворить гармонию и править, исходя из идеальных представлений о любви, добре, нравственности. «Этот спектакль мы решили в два вечера, чтобы как можно больше людей имели возможность его посмотреть», — рассказал создатель спектакля Б.Морозов. Он прибыл в наш город вместе с продюсером Виталием Матросовым, чтобы посмотреть площадку челябинского театра драмы, на которой будут представлены спектакли московской труппы. Как известно, в театре Армии находится самая большая сцена в Европе, и в связи с этим часто возникают проблемы на гастролях. По этой причине, в частности, спектакль «Севастопольский марш» не вошел в гастрольную афишу. Однако в целом челябинской сценой москвичи остались довольны. «Корректировка, конечно, потребуется, но я думаю, что проблем не будет. Мы, вероятно, привезем что-то из световой аппаратуры, если потребуется, что-то попробуем найти здесь», — пояснил продюсер ЦАТРА В. Матросов. Напомним, гастроли, гастроли ЦАТРА пройдут в Челябинске с 5 по 15 сентября. Зрители увидят девять спектаклей из репертуара театра: «Царь Федор Иоаннович», «Чайка», «Скупой», «Волки и овцы», «Одноклассники» «Элинор и ее мужчины», «Вечно живые», «Похождения Швейка», «..а я остаюсь с тобою..»

Информация предоставлена пресс-службой  министра культуры Челябинской области

11 мая в Озерском театре кукол «Золотой петушок» подведут итоги сезона. Церемония закрытия состоит из двух частей – награждения и премьеры.

Этот сезон стал для озерских кукольников 61-м по счету, и начался весьма удачно – с двойной победы на I Межрегиональном фестивале театров кукол «Вятка – город детства», который проходил в Кирове. С фестиваля коллектив привез сразу две награды в номинациях «Лучшая женская роль» и «Лучшая мужская роль».

На счету артистов также две победы на областном фестивале «Сцена-2012»: сказка "Крошка Енот и тот, кто сидит в пруду" стала лауреатом в номинации "Лучший спектакль для детей", второй спектакль "Сказка про хитрую лисичку" победил  в номинации "Лучший актерский ансамбль".  В этом сезоне артисты также отметились на конкурсе «Территория культуры Росатома», и провели многочисленные гастроли в Екатеринбурге.

В родных пенатах, в течение сезона было показано 275 спектаклей, и после каждого проходило тайное голосование – юные зрители отмечали своего самого любимого героя. Накануне в театре подсчитают голоса, а результаты объявят на церемонии закрытия. Победитель, как и полагается, получит приз.

Публику также ждет подарок — это премьера спектакля «Федорино горе», поставленного Дмитрием Ерохиным по одноименной знаменитой Чуковского.

Спектакль получился очень необычный и неожиданный — художник-постановщик Екатерина Трифонова оформила его в стиле радикального конструктивизма 20 — 30 годов XX столетия. В нем соединяются авангардное построение пространства, историческая запись самого автора «со смешными петушиными модуляциями», читающего свою сказку, озвученную на старом патефоне, и джазовые мелодии.

Спектакль получился настолько нетрадиционным, что его создатели не советуют приводить на просмотр самых маленьких.

Информация предоставлена пресс-службой министра культуры Челябинской области